Hammond-urut b3 mitat katso Hammond-urut oli tarkoitettu kotikäyttöön ja vaihtoehdoksi suurille ja kalliille kirkon uruille

(sähköurut), jonka suunnitteli ja rakensi Lawrence Hammond huhtikuussa 1935. Hammond-urkuja myytiin alun perin kirkoille edullisena vaihtoehtona vaskiuruille, mutta soitinta käytettiin usein bluesissa, jazzissa, rock and rollissa (1960- ja 1970-luvut) ja gospelissa. Hammond-urut saavuttivat laajaa suosiota sotilasyhtyeissä toisen maailmansodan aikana ja sodan jälkeisinä vuosina.

Tällä hetkellä (2011) Hammond-brändin omistaa Suzuki Musical Inst. Mfg. Co., Ltd., ja sen nimi on Hammond Suzuki Co., Ltd.

Laite

Hammond B3 ja Leslie kaiuttimet

Linkit

  • artikkeli Hammond-urkuista obsolete.com
  • Hammond C3 ja Leslie. Kuvagalleria.
  • Real Hammond Organ - Kunnostettu soitinkauppa
  • HammondWiki - Huomaa: HammondWikin sisältö on suojattu OPL:llä, joka ei ole yhteensopiva GFDL:n kanssa. Vain alkuperäisten artikkeleiden kirjoittajat voivat kopioida materiaalia tänne.
  • - Hammond-urut.

Wikimedia Foundation. 2010.

Oli aika, jolloin yksikään itseään kunnioittava rockbändi ei esiintynyt lavalla ilman Hammond-urkuja. Jopa näytteenottohullun aikana monet syntetisaattorit sisälsivät useita näytteitä hänen soundistaan. Ja nyt, kun kiinnostus menneisyyden soittimia kohtaan on kasvussa, Hammondilla on jälleen kysyntää muusikoiden keskuudessa.

Kuten varhaisten kosketinsoittimien kanssa usein tapahtui, Hammond on nimetty keksijänsä mukaan. Laurens Hammond (1895-1973) syntyi Yhdysvalloissa ja sai 16-vuotiaana ensimmäisen patenttinsa (yli 80:stä). Vuonna 1920 hän keksi synkronisen AC-moottorin luodakseen tarkan sähkökellon. Suuren laman aikana tälle moottorille oli etsittävä mahdollisia lisäsovelluksia, ja vuoteen 1933 mennessä kehitettiin järjestelmä äänen luomiseksi pyöriviin levyihin.

Synkroninen AC-moottori käyttää useita aaltoreunaisia ​​kiekkoja (yksi levy kutakin nuottia kohden), jotka pyörivät vakionopeudella lankakäärettyä magneettia vasten. Levyn harjanteiden määrä yhdessä pyörimisnopeuden kanssa määrää tuotetun äänen korkeuden. Viritys on tasaisesti temperoitu.

Jopa kahdeksan harmonista (perusäänen ala- ja yläpuolelle) voidaan lisätä perusääneen erilaisten äänien luomiseksi. Harmonisen äänenvoimakkuuden taso asetetaan erityisillä rekistereillä (vetoaisat). Siten Hammond-urut ovat esimerkki additiivisesta (lisä-) äänisynteesistä.

Ensimmäinen malli, nimeltään A, on myyty vuodesta 1934, mutta sen viralliseksi syntymäpäiväksi katsotaan 15. huhtikuuta 1935, jolloin se esiteltiin näyttelyssä Chicagossa. Tässä mallissa oli kaksi 61 nuotin näppäimistöä (alempi - Great ja ylempi - Swell), kaksi rekisterisarjaa (jokaiselle näppäimistölle) ja 25 poljinta kahdella omalla rekisterillään. Kunkin näppäimistön kaksi alempaa oktaavia on väritetty päinvastoin kuin tavallisesti, ja niiden tarkoituksena on palauttaa rekisterin esiasetetut asetukset.

Hammond-urut oli tarkoitettu kotikäyttöön ja vaihtoehdoksi suurille, kalliille kirkon uruille.

Hyvin usein myöhemmät elimen mallit eivät muuttaneet sisäistä rakennetta, vaan vain sulkivat sen uuteen kehoon. Mukana oli kuitenkin myös merkittäviä innovaatioita.

BC-malli, joka julkaistiin vuonna 1936, lisäsi kuoroa, CV-malli (1945) lisäsi vibratoa, B 3 vuonna 1955 sai lyömäsoittimet ja M 3 vuonna 1955 lisäsi sisäänrakennetun vahvistimen, kaiuttimet ja kaiun.

Perkussiotoiminnon avulla voit lisätä pääääneen lisäsoundin nopealla hyökkäyksellä. Tämä säätää lyömäsoittimen äänen vaimennusta ja ääntä (soitavan nuotin toinen tai kolmas harmoninen). Lyömäsoittimet lisätään, kun näppäintä painetaan vain, jos muita näppäimiä ei paineta sillä hetkellä. Suurin osa kuuluisa esimerkki Hammond-urkujen ääni lyömäsoittimet aktivoituneena on johdanto Deep Purplen kappaleeseen Child In Time.

Hammond-urkujen tyypillinen ääni liittyy läheisesti Leslie-nimisen laitteen (Don Leslien itsensä keksimän) tuottamaan vaikutukseen. Tätä tehostetta kutsutaan myös pyöriväksi kaiuttimeksi, vaikka itse kaiuttimet eivät pyöri laitteessa, vaan torvi (korkeataajuiselle kaiuttimelle) ja heijastin (matalataajuiselle kaiuttimelle). Tuloksena on monimutkainen äänen muutos, joka ilmaistaan ​​amplitudimodulaatiolla, taajuusmodulaatiolla, sointiäänisiirrolla ja näennäisellä äänen liikkeellä.

Don Leslie tarjosi laitettaan työskennellessään Hammondille tavallisen tremolo-korvikkeena. Idea hylättiin ja Leslie siirtyi toiseen yritykseen, joka julkaisi ensimmäisen laitteen vuonna 1949. Siitä lähtien on valmistettu erilaisia ​​malleja, joissa on sisäänrakennettu kaiku, putki- ja puolijohdevahvistimilla ja ilman vahvistinta ollenkaan, mutta yleisin on klassinen Model 122, joka ilmestyi ensimmäisen kerran vuoden 1963 puolivälissä.

70-luvulla Hammond käytti japanilaisia ​​kehittäjiä, joista yksi myöhemmin perusti Rolandin. Vuoteen 1986 mennessä tuotanto lopetettiin ja Suzuki, joka myös omistaa Leslien, osti Hammondin. Suzuki valmistaa omia Hammond XB -sarjan malleja, mutta perustuu näytetoiston periaatteeseen.

Alkuperäisten Hammond-urkujen hintoja löytyy monenlaisia, mutta useimmiten se on noin 2000 dollaria suosituimmille malleille, tyyppi B 3. Leslie-laitteet maksavat noin 500 dollaria. Jos haluat vain jotain samanlaista soundissa, voit kokeilla moderneja jäljitelmiä, kuten Suzuki XB 2, XB 3 ja XB 5 koskettimia; Oberheim OB 3 ja Peavey Spectrum -äänimoduulit; DigiTech RPM 1 ja Korg G 4 on suunniteltu erityisesti simuloimaan Leslie-efektiä.

Hammond-urkujen soittajien joukossa on monia kuuluisia kosketinsoittajia. Mutta ehkä tunnetuin on Keith Emerson, joka äänestettiin Keyboard-lehden äänestyksessä useaan otteeseen vuoden parhaaksi kosketinsoittajaksi. Hänet tunnetaan myös melko epätavallisesta soittimen käsittelystään. Joten lainattuaan parin fasistisia veitsiä hän käytti niitä keinona varmistua sointuvista sävelistä ja jatkoi esitystä molemmilla vapailla käsillä. Muuten, E-mu:n suositun Vintage Keys -äänimoduulin Hammond-urkusämpeleissä käytettiin Keith Emersonin omistamaa instrumenttia.

Lopuksi esittelemme sinulle esimerkkejä eri genreissä ja eri esiintyjien käyttämistä rekisteriasetuksista.

Evankeliumi: 88 8000 008
Blues: 88 5324 588
Rod Argent: 88 0000 000
Brian Auger: 88 8110 000
2. lyömäsoittimet,
C3 Vibrato
Tom Coster (Santana): 88 8800 000
Keith Emerson: 88 8000 000
88 8400 080
Varaaja T Jones: 88 8630 000
Jon Lord: 88 8000 000
2. Lyömäsoittimet
Procol Harum: 68 8600 000
2. lyömäsoittimet,
pehmeät lyömäsoittimet,
lyhyt hajoaminen
Jimmy Smith: 88 8000 000
3. lyömäsoittimet,
C3 Vibrato
Steve Winwood: 88 8888 888
80 0008 888
Artikkelin luokitus

Hammond-urut luotiin vuonna 1935. Sen erottuva piirre on, että se ei ole vain mekaaninen soitin, eikä puhallinsoitin, kuten muut urut, vaan sähkömekaaninen. Instrumentti nimettiin sen luojan ja suunnittelijan L. Hammondin mukaan.

Hammond-urkujen alkuperäinen tarkoitus

Se ei ollut niin kallis soitin kuin tavalliset piippuurut. Joten kirkot ostivat sen vaihtoehtona. Mutta kävi ilmi, että Hammond-urut sopivat bluesin ja muun muodikkaan musiikin soittamiseen. Sittemmin soitin on yleistynyt odotettua enemmän. Sitä käyttivät sotilasmusiikkiyhtyeet, sillä sitä tutkittiin akustiikassa tieteellinen tutkimus. Yksityishenkilöt ostivat sen myös kotimusiikkia varten.

Keksintöhistoria

Keksijä Lawrence Hammondilla on merkittäviä saavutuksia löytöjen suhteen. Esimerkiksi stereoelokuva oli alun perin hänen ideansa. Yhteensä hänellä on noin 80 keksintöpatenttia, joista ensimmäisen Hammond sai 16-vuotiaana. joka oli huolellisesti kehitetty, ei ollut hänen ensimmäinen aivonsa.

Ostettuaan käytetyn pianon hän poisti koskettimet ja käytti niitä äänentuotantokokeiluunsa. Kehitettyään menetelmän äänten sähköiseen toistoon, vuotta myöhemmin suunnittelija pystyi esittelemään uuden soittimen teollisuusnäyttelyssä. Äänisignaalin synteesin perustana oli toisto mekaanisilla äänipyörillä. Vivut auttoivat sekoittamaan erilaisia ​​sähkösignaaleja. Moottori pyöritti levyjä aaltoilevilla reunoilla. Sähköurkujen kosketinta ohjattiin, jolloin jokainen levy soitti nuotin. Sähkömagneetti sijaitsi vastapäätä. Levyn "epäsäännöllisyyksien" asettaman pyörimisnopeuden ja taajuuden vuoksi muodostui tietyn korkeuden sävy. Säveleen lisättiin useita harmonisia, jotka olivat vastuussa korkeammista ja matalammista äänistä. Rekisterit ohjasivat äänenvoimakkuutta. Näin syntetisoitiin ääni synkronisen moottorin vaikutuksesta, joka on myös tämän kirjoittajan keksintö.

Hammondin urujen patentti ja tavaramerkki

Nykyään japanilainen yritys Suzuki on Hammond-musiikkibrändin omistaja, koska se osti tämän tavaramerkki. Suzuki, joka on autoyhtiö, on katsellut työkalua pitkään. Tuotettiin useita analogeja, joita ei verrattu alkuperäisiin sähköuruihin. Niitä kutsutaan vain nukkeiksi verrattuna alkuperäiseen soittimeen. Vuonna 2011 perustettiin Hammond Suzuki -divisioona.

Hammond itse patentoi instrumentin hyvin lyhyessä ajassa, vuonna 1934. Ilmeisesti tämä johtui vastaavasta taloudellisesta ja poliittisesta tilanteesta. Alkuperäisessä myyntiin tulleessa urkumallissa oli 2 kosketinta 61 nuotilla. Se oli myös varustettu näppäimistörekistereillä, 25 polkimella ja rekistereillä polkimia varten. Urut saivat huomattavan suosion, mutta tietty tapaus auttoi tässä suhteessa.

Suosion alku

Mielenkiintoinen tarina kertoo kahdesta insinööristä, jotka työskentelivät G. Fordilla, jotka käskivät valmistaa sähköurut, joilla on annetut mitat. Aikaa tehtävän suorittamiseen oli rajoitettu, ja insinöörit päättivät mennä patenttivirastoon, josta he löysivät Hammondille jo myönnetyn patentin vastaavaa kehitystä varten. Kaikki parametrit olivat täsmälleen G. Fordin tilauksen mukaiset. Mutta tämä ei ollut sattumaa. Ford kiinnostui uudesta urkusta kuultuaan siitä ja päätti ostaa patentin välttäen julkisuutta. Loppujen lopuksi keksinnön tekijä voi alkaa tinkiä, ja Ford ei pitänyt tästä.

Insinöörit uhkasivat Hammondia vaikeuksilla ja pyysivät häntä myymään patentin. Esitys suunniteltiin vasta huhtikuulle 1934, eli pari kuukautta ennen tätä tapausta. Insinöörit evättiin. Sitten G. Ford pyysi henkilökohtaisesti tuomaan hänelle instrumentin sen kokoonpanon jälkeen.

Ford katsoi urkuja eikä ostanut niitä, vaikka hän sanoi, että kahden vuosikymmenen kuluttua jokaisen pitäisi pystyä ostamaan tällainen kotisoitin. Sen jälkeen tarjoiltiin lounas. Nyt Ford tiedusteli hintaa ja saatuaan sen tietää osti 6 kappaletta kerralla. Hammondin edustajat asettivat hinnan 1 250 dollariin. Näin ollen ensimmäinen urkujen myynti tapahtui jo ennen Taideteollisuusnäyttelyn esittelyä.

Sähköurkujen myyntiyhtiö

Soittimen tulevaa kohtaloa voidaan kutsua onnelliseksi. Hammond ei merkinnyt jokaista myyntiä. Mutta on sanottava, että Ford kysyi häneltä siitä tarjoten rahaa ja työntekijöitä yritykselle. Ensimmäinen vuosi myytiin 1 400 urua. Kirkkoja pidettiin mahdollisina ostajina, mutta monet yksityishenkilöt, mukaan lukien presidentti Roosevelt, ostivat soittimen.

Urujen korkeasta hinnasta huolimatta niiden suosio oli vieläkin suurempi. Seuraavien kahden vuoden aikana yritys teki satoja tuhansia dollareita voittoa, mikä aikamme standardien mukaan vastaa miljoonia.

Menestyneen tuotannon vastustajien ilmaantuminen

Ne, jotka tuottivat aikaisempien mallien urkuja eli puhallinsoittimia, kärsivät tappioita uuden soittimen kompakteista mitoista ja suhteellisen halvuudesta. Hinnat olivat yksinkertaisesti vertaansa vailla. Alkattuaan häviämään markkinoilla aikaisempien elinten valmistajat valittivat kauppakomissiolle. Valitus sisälsi pyynnön: Hammondin ei pitäisi enää kutsua instrumenttiaan uruiksi. Perusteena oli oikeanlaisen, urkuihin sopivan sävyjen ja harmonisten äänialueen puute.

Tarkistamme sähköurut kirkon perinteen noudattamisen

Tämä lausunto ei ollut ilman todellista perustetta, koska se vastasi melkein todellisuutta. Sähkösoittimen ääni poikkesi perinteisistä kirkon urkuista. Mutta komissio ei pitänyt tätä itsestään selvänä ja päätti järjestää kirkossa esittelykilpailun, kun kuulijoilta oli salattu, millä soittimella musiikkia soitettiin. Hammond-urut vai perinteiset?

Tuomaristo koostui opiskelijoista, mutta tämä oli vain osa sitä. Toiseen ryhmään kuului kuuluisia muusikoita ja kapellimestareita. Ammattimuusikot havaitsivat eron useimmissa tapauksissa, kun taas opiskelijat eivät aina pystyneet erottamaan esityksiä. Mutta yksikään ryhmä ei pystynyt määrittämään eroa 100%.

Hammondin firmalle annettiin oikeus kutsua instrumenttia uruiksi, mutta sitä kiellettiin mainostamasta instrumenttina, jolla on ääretön äänialue. Tarkka luku on 253 miljoonaa ääntä.

Kilpailu

Leslie-yhtiö päätti tuottaa omia Hammondin kaltaisia ​​elektronisia soittimia, mikä johti kilpailuun. Sähkö Amerikassa he alkoivat vaihtaa 50 hertsin taajuudesta 60:een. D. Leslie vaihtoi urkujen äänigeneraattorit sopivan äänen saamiseksi. Tuolloin hän halusi työskennellä Hammondin firmassa, mutta häntä ei hyväksytty. Sitten hän päätti alkaa valmistaa kaiuttimia sähköuruille ja saavutti ylivoiman Hammondin insinööreihin nähden.

Leslie valmisti kaiuttimia, joita Hammond käytti uruissaan. Nämä olivat monimutkaisia ​​työkaluosia, joissa oli pyöriviä komponentteja. Yritykset olivat vihamielisissä suhteissa, vaikka niiden perustajat eivät riidelleet eivätkä olleet ystäviä. D. Leslien tuotteita ei mainostettu yhtä aktiivisesti, mutta ne olivat laadultaan ylivoimaisia.

Riita päättyi L. Hammondin kuoleman jälkeen siihen, että hänen yrityksensä osti Leslie-kaiutinyhtiön vuonna 1980. Lawrence Hammond itse kuoli vuonna 1973.

Työkalusuunnittelun kehittäminen

Ensimmäisen mallin ilmestymisen jälkeen myöhemmät soittimet eivät aina kokeneet suuria muutoksia sisältäpäin. Usein kotelo yksinkertaisesti vaihdettiin. Mutta voimme mainita myös lisälaitteita, jotka päivittivät suunnittelua merkittävästi. Tämä on esimerkiksi vibrato ja myöhemmin vahvistimet, jotka rakennettiin soittimiin.

Myös Leslie-kaiuttimilla oli epätavallinen vaikutus, sillä ne oli varustettu pyörivällä torvella ja heijastimella. Nämä osat sijaitsivat korkeilla taajuuksilla ja vastaavasti vain kahdella. Ääni muuttui parametrien mukaan: sointi, taajuus, amplitudi.

Kuuluisat Hammond-urkusoittajat

Hammond-urkuja ovat esittäneet tunnetuimmat musiikkiryhmät, lähes kaikki rock-yhtyeet. Tuohon aikaan urkujen sointi oli erittäin suosittua, joten yksikään moderni muusikko ei voinut tehdä ilman sen sisällyttämistä sävellykseensä. Yksikään itseään kunnioittava rock-yhtye ei päässyt lavalle ilman Hammond-urkuja. Esimerkiksi Deep Purple -ryhmä sekä Beatles käyttivät sitä aktiivisesti. Jopa näytteiden soittamisen massainnostuksen aikana jotkin syntetisaattorit sisälsivät useita sen sointisävyjä. Nykyaikana kiinnostus historiallisiin soittimiin on herännyt eloon, joten Hammond-urkuista on tullut jälleen kysyntää.

Historian kuuluisin Hammond-pelaaja valittiin Keyboard-lehden kyselyssä. Tämä on Keith Emerson, joka on toistuvasti tunnustettu vuoden parhaaksi. Muuten, hän käsitteli instrumenttiaan melko epätavallisesti. Tavallisilla veitsillä hän varmisti näppäimet varmistaakseen nuottien pitkäkestoisen äänen, samalla kun hän jatkoi musiikin soittamista molemmin käsin. Myöhemmin hänen instrumenttiaan alettiin käyttää Hammond-urkusämpeleissä E-mu:n suositussa Vintage Keys -äänimoduulissa.

Nykyinen ajanjakso urkun elämässä

Hammond-urkuja niiden alkuperäisessä muodossaan tuotanto lopetettiin vuonna 1976, mikä jätti vain suuren maineen. Musiikillisen äänisyntetisaattorin malleja on valmistettu monia, mutta useimpia niistä kutsutaan pelkiksi leluiksi alkuperäiseen verrattuna. Elektroninen äänisynteesi replikoida Hammondia siruilla on melko monimutkainen prosessi tarkan toiston suhteen. Mutta monet instrumenttien korjausyritykset valmistavat edelleen osia Hammondille ja korjaavat sen.

70-luvulla japanilaiset insinöörit osallistuivat tuotantoon, ja vuonna 1986 Suzuki alkoi hankkia Hammond-tuotemerkkiä. Tuolloin hän omisti jo Leslie-yhtiön kokonaan. Nyt omia Hammond-urkuja tuottava japanilainen yhtiö käyttää hieman erilaisia ​​äänentoistomenetelmiä.

Adam Monroen musiikki Rotary-urut otettiin näyte Hammond M3 -uruista. Lopullisena tavoitteena oli simuloida Hammondnd B3 -urkujen ääntä Leslie-kiertokaiuttimella VST/AU/AAX-liitännäisen sisällä. Jokaisen nuotin jokaisen vetokoukun näyte otetaan yksitellen urujen sisäänrakennetun kaiuttimen kautta Neumann TLM 102 -mikrofonin kautta.

Signaali vahvistettiin Fender Deluxe Reverbin kautta ja nauhoitettiin Sennheiser e906:lla. Molemmat signaalit ajettiin Grace M101 -esivahvistimien kautta. Hammond M3 -urut yhdistävät kaksi viimeistä harmonista yhdeksi vetotangoksi, tämä nuotti ei sisälly. Sen sijaan "digitaalista foldback" -tekniikkaa käytettiin laajentamaan Hammond M3:n harmoniset harmoniset Hammond B3:n harmonisiksi.

Urkujen valikoimaa laajennettiin Hammond B3:n kaltaiseksi. Tämä saavutettiin käyttämällä urkujen pedaaliääniä lisäämään alemmat oktaavin sävelet.

Leslie Speaker -simulaatio on suunniteltu jäljittelemään todellista Leslieä. Signaali jaetaan virtuaaliseen alaroottoriin ja virtuaaliseen yläroottoriin noin 600 Hz:n taajuudella. Vibrato-, chorus- ja panorointikäsittelyä käytetään simuloimaan roottorien pyörimistä. Ylempi roottori pyörii välillä 48/409 RPM ja pohjaroottori pyörii välillä 40/354 RPM"s. Pohjan roottorin pyöriminen voidaan ohittaa. Leslie-simulaatio voidaan myös ohittaa.

B3-efektejä on myös simuloitu digitaalisesti, ja näihin kuuluvat lyömäsoittimet, vibrato ja näppäinnapsautus. Vibrato-skanneri on samanlainen kuin B3 ja sisältää vibraton sekä vibrato+kooruksen. Näppäimen napsautus simuloitiin lisäämällä satunnaista kohinaa hyökkäys- ja vapautusnäytteisiin. Alkuperäisistä näytteistä kuuluu jonkin verran näppäimen napsautusta, mutta vaikutus on liioiteltu. Lyömäsoittimet simuloitiin VST:ssä kuten tosielämässä: 2. tai 3. harmonisen kautta soittimeen lisätään korkeampi amplitudi, perkussiivisesti vaimeneva ääni. Plugin sisältää myös kaiun, jarrutuksen, säädettävän kiihtyvyyden, äänenvoimakkuuden/särötyksen, tasoituksen, säädettävän stereopanoroinnin, näppäinjaon ja esiasetuksen vaihtamisen.

TEKNIIKKA:
Instrumentti tasoitettiin kuulostamaan hieman aggressiivisemmalta kuin tyypilliset Hammond-urut, ja siksi sillä on potentiaalia erottua enemmän joukosta. Tätä voidaan säätää "smoothing"-säätimellä, joka vaimentaa joitain kovempia taajuuksia

VST:n sisällä vahvistimen ja kaiuttimien signaalit kulkevat esivahvistimen/vahvistusvaiheen läpi riippumatta siitä, onko Leslien ohitus kytketty vai ei. Laajennus vaatii kunnollisen suorittimen – vähintään Intel Core I3:n. Tämä johtuu siitä, että sisäisesti jokainen harmoninen summataan jokaista nuottia kohti - mikä voi sisältää asioita, kuten lyömäsoittimet ja näppäinnapsautus - mikä tarkoittaa, että jokainen sävel vaatii yli 22 ääntä. Sisäisesti VST on rajoitettu 330 ääneen, mikä vastaa 15 nuottia polyfoniaa. Äänilista vaatii myös ylimääräistä prosessointitehoa, koska (toisin kuin piano tai muu lyömäsoitin) kutakin ei voi ylläpitää loputtomiin, joten uudempien nuottien täytyy kiertää tämä rajoitus.

Laajennus tekee myös melkoisen määrän sisäistä taajuuskorjausta ja äänimuotoilua esiasetuksen mukaan. Paljon aikaa kului kokeilemiseen ja hyödyllisten vetoaisa-asetusten ja eq-yhdistelmien etsimiseen. Siinä on 32 sisäänrakennettua esiasetusta, jotka on mallinnettu klassisten Hammond Organin vetoaisan asetusten mukaan. Voit kuunnella näiden esiasetusten ääniesittelyn mp3-osiossa.

Lisäosan muistitilaa on noin 400 MB. Kaikki laajennuksen näytteet ladataan muistiin latauksen yhteydessä, koska laajennus koostuu pääasiassa silmukkanäytteistä, jotka on pehmustettu lyhyillä hyökkäys- ja julkaisunäytteillä. Tämä tarkoittaa, että tämä lisäosa ei ole riippuvainen nopeasta kiintolevystä. näytteitä ei tarvitse puskuroida suorituksen aikana.

Plugin on suunniteltu toimimaan VST AU- ja AAX-natiiviversioiden kanssa, eikä Kontakt-versiota ole luotu. Tämä johtuu siitä, että laajennus on vahvasti riippuvainen sisäisestä ohjelmoinnista - kaikessa Leslie-simulaatiosta näytteen taittoon -, jota olisi mahdotonta toistaa Kontakt-soittimen yksinkertaisella skriptikielellä.

Tämä VST on pohjimmiltaan hybridi Hammond M3:n ja B3:n välillä aggressiivisemmalla soundilla. Sen on tarkoitus kuulostaa hieman ainutlaatuiselta jo olemassa oleville laajennuksille ja simuloinneille, mutta laajalla parametriyhdistelmien valikoimalla monet äänet ovat mahdollisia.

Tämä yli 65 vuotta sitten keksitty ainutlaatuinen soitin herättää edelleen pyhää kunnioitusta muusikoiden keskuudessa ympäri maailmaa. Tyylit muuttuvat, trendit tulevat ja menevät, mutta Hammopd pysyy - poissa muodista ja poissa kilpailusta. Eli vähän historiaa...

Oli aikoja, jolloin itseään kunnioittava rockbändi ei yksinkertaisesti päässyt lavalle ilman Hammond C3:ta tai B3:a. Monet jazz- ja rockmuusikot rakastuivat tähän instrumenttiin ja tekivät sen suosituksi, mukaan lukien Jon Lord Deer Purplesta, Keith Emerson ELP:stä ja muut. Monet ihmiset eivät vieläkään voi kuvitella itseään ilman tätä instrumenttia, vaikka urut ja Leslie-pylväs ovat melko isoja, ja niiden kantamiseen tarvitaan vähintään neljä henkilöä.

Tärkeä tosiasia: Hammond-urkuihin voit silti ostaa varaosia! Nykyään, kun kutakin syntetisaattorimallia valmistetaan vain pari vuotta, jonka jälkeen se korvataan seuraavalla, on vaikea kuvitella, että mikä tahansa moderni Korg- tai Yamaha-malli (ainakin!) kahdenkymmenen tai kolmenkymmenen vuoden kuluttua ylpeillä samalla.

Historiallisesti Hammond-sähköurut keksittiin korvaamaan kirkon urut. Jokainen käsikirja koostuu 61 näppäimestä, joiden alaosassa on 25 poljinta (konserttimalleissa oli 32). Vetoaisat on merkitty urkupillien pituuden mukaan. Jos katsot rekisterikytkimiä vasemmalta oikealle, näet, että vastaavien "putkien" pituus pienenee. Alimman kytkimen kääntäminen tuottaa matalan äänen, joka vastaa todellisten urkujen pisintä piipua.

Rekisterikytkimet ohjaavat äänen harmonisten tai aliharmonisten tasoa ja toimivat aivan kuten faderit graafisessa taajuuskorjaimessa. Vaihtelemalla faderien asentoa taajuuskorjaimessa muutamme äänen sointia ja urkuilla luodaan rekisterikytkimien avulla sointia lisäämällä tai laskemalla tiettyjen harmonisten tasoja. Jos esimerkiksi vain vasemmanpuoleisin rekisterikytkin vedetään ulos, kuuluu matalataajuinen siniaalto.

Hammond-urkujen aikakausi alkoi vuonna 1933, kun Lawrence Hammond Chicago-yhtiöstä The Hammond Clock Companysta kiinnostui teleharmonium-soittimesta, joka keksittiin 1800-luvun lopulla ja joka oli suunniteltu siirtämään musiikkia puhelinlinjan kautta. Telharmonium ei mennyt kokeellisia näytteitä pidemmälle: vika oli suunnittelun monimutkaisuus ja instrumentin koko (se vei useita huoneita). Sen suunnittelussa käytettiin kuitenkin alkuperäistä ideaa: eri nopeuksilla pyöriviä generaattoreita käytettiin luomaan eri korkeuksia.

Ei ole sattumaa, että mainitsimme The Hammond Clock Companyn: koska Lawrence Hammond osallistui suoraan kellojen valmistukseen, hän huomasi eräänä päivänä (ehkä pyörittessään jotain vaihdetta käsissään) hampaiden muodon muistuttavan hämmästyttävän kelloa. yksinkertaisimman ääniaallon muoto - siniaalto. Tästä syntyi loistava idea: käyttää magneettikentässä pyöriviä hammaspyöriä äänen tuottamiseen.


Kaaviossa (yllä) näkyy äänenmuodostusmekanismin toimintaperiaate: hammaspyörä pyörii magneettikentässä. Ja tältä se näyttää todellisuudessa (kuva alla).

Magneettisessa kentässä pyörivien hammaspyörien idean perusteella Lawrence Hammond loi kannettavan (aikalleen tietysti) urut. Malli, nimeltään Model A, julkaistiin huhtikuussa 1935. Sen tuotantoa sponsoroi kukaan muu kuin Henry Ford (hänestä tuli myös ensimmäinen ostaja). Toinen malli annettiin Franklin Rooseveltille, silloinen Yhdysvaltain presidentille. Ensimmäisten ostajien joukossa oli myös George Gershwin. Tätä seurasivat mallit B, B3, C3, M100/L 100/T100 ja monet muut.

Kaikkien Hammond-sähköuruiden yleinen suunnitteluelementti on sähkömoottori, joka käyttää akseleita hammaspyörillä (tone wheels) - niitä oli C3/B3-malleissa 96 ja muissa vähemmän. Jokaisen vaihteen halkaisija on noin 30 mm; Hampaiden lukumäärästä ja pyörimisnopeudesta riippuen saadaan yksi saman temperamenttiasteikon äänistä.

Hammond Percussionilla ei ole mitään tekemistä lyömäsoittimien kanssa, vaan se on patentoitu keksintö, joka muuttaa äänen hyökkäysominaisuuksia lisäämällä siihen ylimääräisen "lyömäsävelen" (toisen tai kolmannen harmonisen). Tämän signaalin verhokäyrää voidaan säätää tiettyjen vaimennusominaisuuksien saamiseksi. Lyömäsoittimet synnyttävät nuotin alkuun tyypillisen "kolinauksen", joka kuuluu vain staccatoa soitettaessa (eli ennen seuraavan näppäimen painamista edellinen on vapautettava).

Tehosteet

Lähes kaikki mallit on varustettu vibrato- ja chorus-efekteillä, ja jälkimmäistä käytetään melko usein BZ- ja SZ-malleissa. Joissakin malleissa (kuten T100:ssa) oli jousikaiku. Yleisesti ottaen tämä kaiku keksittiin erityisesti "kirkko"-urkumalleille (joilla on suuri kiinteä runko), mutta sen suunnittelu oli niin onnistunut, että Leo Fender osti idean ja alkoi käyttää sitä kitaravahvistimissa.

Leslie efektit

Monissa urkumalleissa ei ollut omia kaiuttimia, vaan niissä käytettiin Leslie-kaappia, jonka Don Leslie loi lähes samaan aikaan Hammond-urkujen keksimisen kanssa. Tämän akustisen kaapin päätarkoitus on muuttaa ääntä, ei välittää sitä laadukkaasti (kaikki instrumentit paitsi urut ja sähkökitara kuulostaa yksinkertaisesti vastenmieliseltä Leslie-efektin kautta),

Leslie-kaiutinmallissa (katso kuva) on 40 W:n monoputkivahvistin, passiivinen jakotaajuus 800 Hz jakotaajuudella, matalataajuinen kaiutin ja korkeataajuinen kaiutin, joka on suunnattu pyörivään torveen (torvia oli itse asiassa kaksi , mutta vain yksi oli "työssä" ja toinen toimi vastapainona). Malleissa 145, 147 ja 122 oli myös vastakkaiseen suuntaan pyörivä bassokaiuttimen roottori. Riippuen torven ja roottorin pyörimisnopeudesta voidaan saada kaksi erilaista tehostetta: koraali (hidas pyöriminen, efekti muistuttaa kuoroa) ja tremolo (nopea kierto). Leslie-efektistä on yli 20 mallia.

Iso ja pieni

Klassiset mallit ovat C3 ja B3, jotka ovat suurirunkoisia soittimia. B3 - C3:n amerikkalainen versio, siinä on 4 jalkaa kiinteän rungon sijaan. Juuri tätä vuonna 1955 kehitettyä mallia jazzmuusikot käyttivät laajalti.

Pienet elimet sisältävät spinet-tyyppiset elimet (kotikäyttöön tarkoitetut kannettavat sähköurut: mallit L100, M100). Näiden soittimien soundi ei ole millään tavalla huonompi kuin suurten konsertti-instrumenttien, paitsi että niiden äänensäätömahdollisuudet ovat vaatimattomammat. Suuret elimet voidaan jakaa kahteen osaan kuljetuksen helpottamiseksi.

Ääni

Jokainen Hammondia soittava esiintyjä yrittää löytää oman soundinsa. Esimerkiksi tunnettu jazzurkuri Jimmy Smith saavutti klassisen sävelensä vetämällä kolme ensimmäistä rekisterikytkintä irti ja asettamalla lyömäsoittimen säätimen asentoon Soft (kolmas harmoninen, nopea hajoaminen). Brooker T käytti lähes samoja asetuksia nauhoittaessaan toista klassikkoraitaa, "Green Onions", mutta hän otti myös neljännen kytkimen.

Jokainen Hammond-urku kuulostaa erilaiselta, jopa samasta sarjasta.

Vuoden 1968 jälkeen valmistetuilla Hammond-urkuilla on edeltäjiään kirkkaampi soundi. Tämä johtuu muun tyyppisten kondensaattoreiden käytöstä suunnittelussa. Vaikka vain ne, jotka ovat soittaneet Hammondia pitkään, voivat huomata äänen eron.

asetukset

Vaikka Hammond-urut ovat sähkömekaanisia laitteita, niiden viritys ei koskaan muutu, ellei verkkotaajuus poikkea 50 Hz:stä tai 60 Hz:stä (USA:n verkkotaajuus). Tämä vaara odottaa muusikoita pääasiassa ulkoilmakonserteissa, joissa käytetään kannettavia sähkögeneraattoreita ja taajuus voi ajoittain pudota alle 50 Hz, mikä saa urut sammumaan. Virran taajuuden lisääntyminen verkossa ei sammuta laitetta, mutta se alkaa nostaa äänenkorkeutta.

Jäljitelmä

C3:n ja muiden vaihteilla varustettujen sähköurkumallien tuotanto lopetettiin vuonna 1974. Tämä johtui niiden korkeista kokoonpanokustannuksista. Meidän aikanamme niiden vapauttaminen ei olisi taloudellisesti perusteltua, koska kaikki elimet kerättiin käsin.

Hammond-soundia on yritetty jäljitellä useita kertoja, mutta tulokset ovat olleet enimmäkseen hyvin likimääräisiä. Tämä johtuu objektiivisista vaikeuksista, koska on erittäin vaikeaa syntetisoida ääntä, joka saadaan pyörittämällä mekaanisia osia sähkömagneettisessa kentässä. Aidon Hammond-urkujen näytteenotto ei tee juuri mitään, koska samankaltaisuus alkuperäisen kanssa on olemassa vain yksittäisiä nuotteja soitettaessa. Leslie-ilmiötä torven ja roottorin nopealla pyörimisellä on lähes mahdoton simuloida.

Kaikki jäljitelmäyritykset eivät kuitenkaan osoittautuneet epäonnistuneiksi, ja Korgin instrumentit CX3 ja BX3 olivat lähimpänä alkuperäistä, samoin kuin uusi malli CX3, josta tässä lehden numerossa on erillinen artikkeli. Ensimmäiset CX3 ja BX3 suunniteltiin erityisesti 70-luvun lopulla jäljittelemään Hammond-ääntä. Tulokset olivat niin onnistuneita, että jotkut muusikot ostivat Korg CX3:n tai BX3:n saadakseen varavaihtoehdon pääinstrumentin odottamattomaan vikaan konsertin aikana. Todelliset Hammond-urut ovat kuitenkin erittäin luotettavia, ja niissä olevat putket voivat vain palaa loppuun.

Oberheim valmisti OB3-urut, joissa oli kolme itsenäistä MIDI-ohjattua äänigeneraattoria jokaista manuaalia ja alimmaista poljinriviä varten.

80-luvun lopulla Suzuki osti Hammond-tuotemerkin ja alkoi tuottaa uusia urkuja nimellä Hammond-Suzuki. Malleissa XB2 (kannettava instrumentti yhdellä manuaalilla), XB3 (kaksoismanuaali) ja XB5 on kaikki samat ominaisuudet kuin klassisissa Hammond-urkuissa (pysäytyskytkimet, lyömäsoittimet toiselle ja kolmannelle harmoniselle, näppäimien napsautus), vain tyypillinen mekaaninen ääni avaimen akselien pyöriminen puuttuu.

Tiesitkö että...

Huolimatta siitä, että tätä tosiasiaa on vaikea uskoa, se on ehdottoman luotettava: Lawrence Hammond ei osannut soittaa mitään instrumenttia, mukaan lukien omaa keksintöään. Ja hänen musiikkikorvansa, lievästi sanottuna, jätti paljon toivomisen varaa: oman tunnustuksensa mukaan hän ei voinut muistaa ja toistaa edes yksinkertaista melodiaa. Tästä syystä keksijä yritti palkata ihmisiä, joilla on musiikillinen koulutus: Lawrencen ensimmäiset "korvat" olivat konekirjoittaja Louise Benke, joka palkattiin vuonna 1933 ei niinkään konekirjoitus- ja pikakirjoituskykynsä, vaan urkujen soittamistaidon vuoksi. ja yrityksen rahastonhoitaja William Lahey, joka oli aiemmin palvellut henkilökunnan urkurina St. Christopherin kirkossa Oak Parkissa Illinoisissa. Ja suurimman osan ääniinnovaatioista olemme velkaa yhtiön insinöörille, erinomaiselle urkurille John Hanertille, joka omistautui lähes 30 vuotta elämästään (1934-1962) sähköurkujen kehittämiseen ja parantamiseen.

Lawrence Hammond uskoi, että Leslien akustisten kaappien ääni "heikentää merkittävästi sähköurkujen ääntä". "En koskaan halunnut uruni kuultavan tuollaiselta", "likainen ääni", nämä ovat vain joitain keksijän omia kommentteja Leslien kaiuttimista. Syynä tällaisiin lausuntoihin oli ehkä musiikillisen korvan puute: ensimmäisiä Hammond-urkujahan mainostettiin "halpaksi vaihtoehdoksi kirkon urkuille", joille vaihe- ja sävyvaihtelut (Leslie-ilmiön avulla onnistuneesti jäljittelemät) ovat olennainen osa. äänestä. Ja huolimatta lukuisista muusikoiden vakuutuksista, että Leslien kaapissa sähköurut kuulostavat luonnollisemmalta, Hammond itse ei koskaan myöntänyt tätä.



Jatkoa aiheeseen:
Verojärjestelmä

Monet ihmiset haaveilevat oman yrityksen perustamisesta, mutta he eivät vain pysty siihen. Usein he mainitsevat pääasiallisena esteenä, joka estää...